میک گوردون، آهنگساز مشهور مجموعه DOOM، معتقد است هر موسیقی متن بازی می‌تواند مخاطبان جدیدی پیدا کند و هنوز آثار زیادی در دنیای بازی‌ها وجود دارند که منتظر کشف شدن هستند. او همچنین درباره دیدگاه خود نسبت به ساخت موسیقی و اهمیت تجربه بازیکنان صحبت کرده است.
موسیقی بازی‌ها چیزی فراتر از پس‌زمینه است
گوردون که با ساخت موسیقی‌های سنگین و پرانرژی برای بازی‌هایی مانند DOOM، DOOM Eternal و Wolfenstein به شهرت جهانی رسید، باور دارد موسیقی در بازی‌ها تنها یک عنصر تزئینی نیست؛ بلکه می‌تواند بخشی از هویت و تجربه احساسی بازیکن باشد.
بازیکنان هنوز آثار زیادی را کشف نکرده‌اند
به گفته این آهنگساز، دنیای بازی‌ها پر از قطعات موسیقی ارزشمندی است که ممکن است سال‌ها بعد توسط مخاطبان پیدا شوند. او معتقد است برخلاف برخی حوزه‌های موسیقی که آثار خیلی سریع دیده می‌شوند، موسیقی بازی‌ها گاهی با گذشت زمان ارزش واقعی خود را نشان می‌دهد.
بازگشت دوباره به ساخت موسیقی بازی
میک گوردون پس از چند سال دوری از ساخت یک موسیقی متن کامل برای بازی، با پروژه‌هایی مانند Defect دوباره به این حوزه بازگشته است. او اعلام کرده در این پروژه قصد دارد مرزهای صدا، دیستورشن و سبک‌های سنگین موسیقی را بیشتر از گذشته آزمایش کند.
میراث DOOM همچنان ماندگار است
موسیقی DOOM یکی از شناخته‌شده‌ترین موسیقی‌های تاریخ بازی‌های ویدیویی محسوب می‌شود و ترکیب متال، صداهای صنعتی و طراحی صوتی خاص گوردون، تأثیر زیادی روی سبک موسیقی بازی‌های اکشن گذاشته است.
جمع‌بندی
میک گوردون معتقد است موسیقی بازی‌ها ظرفیت بسیار بیشتری برای دیده شدن دارد و بسیاری از آثار ارزشمند این حوزه هنوز توسط مخاطبان کشف نشده‌اند. این آهنگساز با ادامه فعالیت خود در صنعت بازی، همچنان به دنبال خلق تجربه‌های صوتی متفاوت و ماندگار است.
